대표 컬러인 버건디와 흰 커튼, 창문 컨셉이 인상 깊었다. 입구부터 전시 공간의 마지막 끝까지 이 세가지 요소가 통일성있게 작용했다.

1) 전시를 나누는 세션도 버건디 배경에 화이트 커튼으로 공간을 분리했고 2) 거울 방을 따라해서 포토존을 작게 만들었으며 3) 블라인드와 함께 사진 크기도 다르게 했고 4) 가운데 흰 커튼을 둘러서, 앉아서 영상을 볼 수 있는 점이 좋았다 4) 창문 컨셉으로 구역을 나누어서 사진을 볼 수 있었다 5) 흰 배경과 버건디 라인, 의자까지 세심하게 신경 쓴 게 보였다.

공간 배치의 구성과 컨셉, 톤앤 매너가 정말 감각적이고 센스 있어서 공간 자체가 마음에 들었다.

처음부터 끝까지 (유명인사를 제외하고) 전부 젊은 여자뿐이었다. 젊고 아름다운 여자. 이질감을 느끼지 못했으나, 처음 둘러본 후 두번째 훑어볼 때 느꼈다. 여자를 사랑한 사진작가. 인터뷰에도 나온다. '아름다운 여성'을 사랑하고 찬양하고 화면에 넣는다고.

그가 찍은 남자 모델은 어떨까? '아름다운 남자'의 모습도 궁금해졌다. 반대로 평생 남자 모델만을 아름답게 찍은 사진작가가 있을까? 요즘은 젠더 자체의 선이 불분명해졌지만. 화려한 여성 편력처럼 남성 편력도 보고 싶은 마음이 생겼다.

노만 파킨슨처럼 중년 여성 작가가 잘생기고 젊은 남자 모델들만 사진찍는다면 어떤 반응일지.. '남성의 미'에도 주목하고 싶은데. 아쉽다.

지금은 익숙한 스타일들. 하지만 그 시대에는 엄청 혁명적이었던 사진들. 시대를 제외하고서라도 사진만 봐도 감각적이고 예뻤다. 꾸준한 취향과 개성. 자신만의 스타일. 전부 다 '여성'뿐인 점은 아쉬웠지만, 화려한 색감과 함께 조형적인 모델의 포즈, 사진 구도를 보는 것이 즐거웠다. 전시 위치가 홍대 상상마당에 있으니 놀러가는 겸 한번 쯤 둘러봐도 좋을 전시였다. :)